夏意初萌，研韵正浓。2026年6月2日上午，区级课题《融合多元文化元素的初中音乐大单元教学策略研究》课堂教学评价专题研修活动在武进区东龙实验中学举行。活动以苏少版八年级作品为素材，依托课题大单元《丝竹新声》，通过三课时课例展示＋集中评课议课＋评价策略研讨，聚焦"教学评一体化"在多元文化融合大单元中的落地路径，共探初中音乐课堂从“教作品”走向“育素养”的评价之道。

一、课堂撷英：守—变—破，三课联呈看民乐新声

本次课例以"传统民乐的韵味与创新表达"为主线，三课时形成"江南的守→岭南的变→影视的破"的精神链条：

羊静涵老师《紫竹调》以古筝导入，带学生跟唱主旋律、辨识五声调式，亲手“圈骨干音”对比原句与加花变奏；当堂创编环节在五声调式下做节奏加花，学生从“含fa破韵还是不含fa留雅”的听辨判断中生成审美标准，再以竹笛、二胡、琵琶音色听辨与AI微课梳理“小细轻雅”，并以苏州评弹版做文化延展——评价线索自然嵌进“唱、听、创、悟”全过程。

孙欣蕾老师《广东音乐》用雨声筒、敲击凳子等“打造一场雨”进入早期广东音乐《雨打芭蕉》，借弹舌模唱抓颗粒感；再以高胡与二胡对比听辨锁定岭南灵魂音色，结合“硬弓、软弓五架头”演变与粤语填词演唱体会地域性格，并在木琴等“西洋色彩”触摸讨论中追问：吸纳不等于失根，“乙凡调式”的坚守恰恰证明传承是在对话中生长。

贺嘉宁老师《云宫迅音》以《黑神话悟空》音乐片段与《云宫迅音》引子并置设问，让学生在差异中设计听觉期待；从电声音效节奏提取到铜管乐器、人声哼鸣的配器解码，通过“有无配乐”的对比，凸显音乐在影视作品中的独特功能，再进一步揭示“创作意图”如何成为整部作品的点睛之笔。

二、评课议课与专家引领：把“评价”放回设计C位

课后，课题组围绕目标—活动—评价的一致性展开研讨。课题组主持人花梦露老师总结：大单元之“大”，重在三条链合一——目标链、活动链与评价链，环环相扣，让教学从“教师想教什么”真正转向“学生学会了什么”。每节课的核心目标必须转化为学生可操作、可观测、可评判的学习行为。唯有将抽象的课程理念具象为每一堂课中可触摸的学习行为，大单元的“大”才能从构想落地为实效。

常州市武进区区片负责人刘燕老师作高位引领，提炼三点关键：

评价即学习：圈骨干音、造雨声、AB对比等"看似活动"的环节，本质是把形成性评价缝进学习过程本身；切忌把“多元文化”贴标签、把“评价”补作业化。

大单元的魂在“链”不在“拼”：三课的真正合力来自“守—变—破”的文化理解主轴，评价应服务这条主轴，而非每课孤立起来。

多元融合最终指向文化立场：当学生能用耳朵守住五声的边界、听出岭南的明丽、说清电声的叙事功能，融合才落地为判断力与自信——这正是课题研究的终极落点。

丝竹有声，研思无涯。本次研修把“课堂教学评价”从附属品推回教学设计C位，也为课题组下一步完善单元评价量规、补齐学生端证据链明确了方向。以评促教，以研深耕，民乐的新声，正在课堂里真实生长。