在前期研究成果的基础上，紧扣 “从理论探讨转向实践验证” 的核心任务，以“文化传承与创新”为核心，深度融入“AI 赋能教与学”主题，扎实推进教学实践、数据收集与成果提炼工作。因课题前期成果突出，在中期评估中获评优秀，本学期课题组乘势而上，进一步优化研究路径、丰富实践形式，圆满完成各项研究目标，现将本学期研究工作总结如下：

　　一、明确研究方向，深化核心目标落地

　　本学期，课题组在前期文献梳理的基础上，进一步聚焦核心问题，明确“AI 赋能下如何实现美术教育中文化传承与创新的深度融合” 这一创新研究方向。围绕既定研究目标，课题组重点开展三方面工作：一是细化研究维度，将“文化传承”聚焦于传统美术元素的挖掘与运用，“创新”侧重AI 技术支撑下的创意表达与实践转化;二是在实验班严格落实优化后的教学方案，重点记录学生在文化理解、艺术表现、创意实践环节中对传统元素的运用能力及个人创意的呈现效果;三是规范数据收集与分析流程，通过对比实验班与对照班的表现差异，为研究结论提供坚实的数据支撑，稳步推进研究报告主体部分的撰写。

　　二、完善研究工具，筑牢实践研究根基

　　为确保研究数据的科学性与有效性，课题组结合“AI 赋能教与学”主题，进一步优化和完善研究工具。一是设计适配 AI 教学场景的教学案例，将传统美术文化元素与 AI 技术应用有机结合，明确教学中“传承”与“创新”的双重观测点;二是修订课堂观察记录表，新增 AI 技术应用效果、学生借助 AI 进行文化元素创新表达等观测指标;三是优化学生作品分析量表，从文化元素提取准确性、AI 工具运用合理性、创意表达独特性等维度构建评价体系;四是完善访谈提纲与调查问卷，重点围绕学生对 AI 赋能美术学习的接受度、文化传承意识的提升幅度等问题展开设计，确保能全面收集“传承”与“创新”两方面的研究证据。

　　三、聚焦教学实践，推动 AI 与文化深度融合

　　课题组以课堂教学为核心阵地，通过开设示范公开课、常态化融入 AI 教学等形式，扎实推进实践研究，探索文化传承与创新的有效路径。

　　(一)示范公开课引领，展现 AI 赋能成效

　　课题组充分发挥骨干教师的引领作用，成功开设多节高质量公开课，为课题研究提供实践范例。其中，庄铭杰老师开设市级公开课《刀言纸语》，课程以传统剪纸艺术为文化载体，借助 AI 技术模拟剪纸设计过程，让学生在虚拟试错中探索剪纸纹样的创新组合，既传承了剪纸艺术的文化内涵与工艺精髓，又通过 AI 工具拓宽了创意表达的边界;王梦露老师开设区级公开课《好朋友动起来》，紧扣“AI 赋能美术教学”主题，利用 AI 动画制作工具，将传统人物绘画技巧与现代动态设计相结合，引导学生通过 AI 技术实现传统美术形象的动态化创新，充分展现了AI 在激发学生创意、提升艺术表现能力中的积极作用。两节公开课均获得了参与专家与教师的高度评价，为课题研究提供了宝贵的实践经验。

　　(二)常态化教学实践，全面落实研究主题

　　除示范公开课外，课题组其他各位老师均围绕“AI 赋能教与学”主题，结合各自开课题目开展常态化教学实践。9 月，支娜老师在《园林探幽》教学中，借助AI技术还原古典园林的空间布局与设计意境，引导学生在虚拟漫游中感受传统园林文化的精髓，并运用 AI 设计工具进行现代园林创意方案构思;10 月，庄铭杰老师的《有趣的夸张》、郭杰老师的《书的装帧》课程，分别通过 AI 图像生成工具、AI 排版设计软件，帮助学生将传统美术中的夸张手法、装帧工艺与现代创意设计相结合;11 月至 12 月，周晨绯老师的《耕牛战马》、顾佳伟老师的《日用器具》、孙兰君老师的《最亲近的家具》、杨雯玥老师的《最亲近的家具》等课程，均融入 AI 教学元素，或利用 AI 技术解析传统器物的文化内涵与工艺原理，或借助 AI 工具辅助学生进行传统元素的创新转化，让学生在掌握美术技能的同时，深化了对传统文化的理解，提升了创新实践能力。

　　(三)作品系统收集，留存研究实证

　　本学期，课题组严格按照研究计划，系统收集学生课前、课中、课后的美术作品，包括 AI 辅助设计草图、传统元素创新作品、最终创作成果等，以班级为单位精心制作班级作品相册。这些作品不仅直观展现了学生在 AI 赋能下的学习成果，更清晰呈现了学生在文化理解、艺术表现、创意实践等方面的成长轨迹，为后续数据分析和研究结论提炼提供了丰富的实证材料。

　　四、数据整理分析，初显研究成果

　　本学期，课题组按照既定方案，全面收集课堂观察记录、学生作品、访谈记录、调查问卷等各类数据，并运用统计方法对问卷数据进行系统处理。

　　通过对比实验班与对照班在文化元素运用能力、创意实践水平、文化认同感等方面的差异，初步得出以下研究发现：一是 AI 赋能的美术教学能有效激发学生的学习兴趣，提升学生对传统美术文化的探究热情;二是 AI 工具的合理运用有助于学生更精准地把握传统美术元素的核心特征，为创意实践提供技术支撑;三是在 AI 辅助下，学生的艺术表现形式更加丰富，文化传承与创新的结合更加紧密。目前，课题组已基于这些研究发现，完成研究报告主体部分的框架搭建，为后续研究成果的完善奠定了基础。

　　五、总结与展望

　　课题组依托前期优秀研究基础，通过深化研究目标、完善研究工具、丰富教学实践，在 AI 赋能初中美术教育的文化传承与创新研究方面取得了阶段性成果。示范公开课的成功开设、常态化教学实践的有序推进、丰富研究数据的收集整理，均为课题研究的进一步深化提供了有力支撑。但同时也存在部分问题，如 AI 技术与不同美术课程内容的适配性有待进一步优化、部分学生对 AI 工具的运用熟练度不足等。

　　今后，课题组将针对现有问题，进一步细化教学方案，加强教师 AI 教学能力培训，优化 AI 工具与课程内容的融合路径;继续完善数据收集与分析工作，深入挖掘研究数据背后的规律与结论，完成研究报告的撰写与完善;同时，积极推广研究过程中形成的优秀教学案例与实践经验，充分发挥课题研究的辐射引领作用，推动初中美术教育在文化传承与创新的道路上实现更高质量的发展。

　　课题组

　　2026.1.19